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AU COMMENCEMENT ÉTAIENT…Une scène et un texte.
Art de la représentation, la scénographie est un art de l’éphémère. Elle mobilise tous les potentiels, toutes les formes expressives rassemblées pour exprimer une tension dramaturgique créée entre un espace et une narration ou un espace et un propos.
ENSEIGNERTransmettre une expérience, aiguiser les regards, développer un esprit critique.
A travers une approche concrète de l’univers de la cage de scène j’accompagne les élèves dans une réflexion sur l’espace scénique.
Il s’agit d’apprendre à regarder, d’ apprendre à lire, d’ apprendre à écouter, c’est-à-dire cultiver le regard spécifique du ou de la scénographe, et connaître l’histoire chronologique de la représentation.
Mon enseignement aborde les terrains d’exercices du scénographe : on analyse l’œuvre , on extrait les indices du texte, on se documente, on imagine, on dessine, on développe un esprit critique, on échange avec les autres collaborateurs artistiques : lumière, son , costumes.
En s’appuyant sur une pièce de théâtre, les élèves expérimentent le travail en équipe en réalisant une maquette de décor.
Le but est de passer de l’idée initiale à la réalisation finale, en posant et en résolvant les questions du sens de la pièce, les questions d’esthétique, de forme et de finalité, enfin les problèmes de matériaux, de méthodologie et de coût.
Riche de mon expérience j’ai la chance de pouvoir enseigner dans diverses structures lyonnaises et d’échanger sur ma pratique théâtrale avec de nombreux élèves.
Voici le détail des cours que je propose et des structures qui m’ont fait confiance et auprès desquelles j’interviens régulièrement.
ENSATT > Master de Direction Technique (6H)Cours sur l'espace scénique et la maquette.
- Présentation du travail de scénographe et rappel historique.
- Méthodologie de travail : on développe les différentes phases qui composent le travail d’une conception de décor.
- Présentation de maquettes de diverses créations scénographiques réalisées au théâtre et à l’opéra.
- Collaboration artistique avec les autres corps de métiers.
- Etude d’un cas concret projet en cours de réalisation dans un atelier de construction
- Visite d’un plateau de théâtre ou d’un atelier de construction de décors.
ENSATT > Département MISE EN SCENEApproche de la scénographie et observation de la collaboration metteur en scène/scénographe sur une création (suivi sur une année entière 35H)
- Apprendre à réaliser une recherche iconographique
- Apprendre à lire un plan d’implantation
- Apprendre à positionner un plan de pendrillonnage et repérer les découvertes
- Rédiger une note d’intention
- Visite d’un atelier de construction avec une construction de décor en cours
- Suivi d’un montage décor
- Travail autour de l’outil de la maquette
- Accompagnement de la réflexion sur l’espace sur des projets d’élèves
- Recherche et Mise accessoires
- Adaptation d’un décor pour la tournée
- Analyse et rédaction d’une fiche technique
- Les tandems célèbres de metteurs en scène /scénographes du XXeme siècle
ENSATT Membre du Jury de soutenances des mémoires Année 2018 Département Scénographie.
INSA > Section théâtre EtudesApproche de la scénographie et travail sur un projet fictif de conception d’une scénographie pour une pièce de théâtre. Réalisation d’une maquette. (module de 10h, réparties sur 5 séances de 2h)
- Présentation du travail de scénographe
- Lecture du texte sélectionné et travail analytique de repérage des lieux cités et des indices dans le texte.
- Composition des groupes de travail et attribution des scènes.
- Recherches iconographiques et réflexion des élèves autour de leurs premières idées de scénographie. Travail de mise en commun de leurs idées et répartition des rôles pour le travail manuel.
- Prise de mesure dans le boitier scénique et premiers croquis
- Réalisation de la maquette, travail en équipe
- Présentation du projet à l’ensemble de la classe
INSA / TNP > Workshop « Scénographie et Lumières » –Fanny Gamet /David Debrinay (Sur 3 jours)A travers 3 jours de suivi avec les élèves il s’agit de détailler les enjeux de la collaboration entre l’éclairagiste et le scénographe sur une création et de montrer l’inter-dépendance de leur travail.
A travers des cas simples de mise en espace d’éléments scéniques, de leur proposer une approche concrète sur la matière et la couleur et une réflexion sur les axes de lumières et le plan de feux.
- Eclairage d’un tulle, d’une toile peinte, d’un cyclorama, éclairage d’effets de fumée
- Eclairage de Mannequins costumés et Masqués
- Observation des variations des matériaux à la lumière (Sol mat/ brillant)
- Eclairage de différentes matières et architectures en volume
- Réflexion et proposition d’une mise en lumière de quelques éléments choisis par les élèves.
TNPInterventions régulières lors de visites scolaires au TNP avec de nombreuses classes pour présenter le travail de scénographe et montrer les maquettes décors des créations de la saison.
Ecoles / ThéâtresILS ME FONT CONFIANCE :
Travailler et intervenir au sein de ces structures se révèlent être une chance et un véritable plaisir.
Transmettre, échanger, partager sont ces valeurs qui m'anime.
Transmettre, échanger, partager sont ces valeurs qui m'anime.
